Florence Pugh racconta lo stunt mozzafiato che apre Thunderbolts*: “fingere di non avere paura è difficile”

Cosa fa più paura: uno stunt da paura da girare in un'unica sequenza senza tagli, buttandosi davvero dal secondo edificio più alto al mondo, o affrontare argomenti delicatissimi e personali come la depressione e il senso di fallimento attraverso dei supereroi "spezzati" nell'animo?

Thunderbolts* è un tassello dell'universo Marvel che non ha paura ne dell'azione né dell'interiorità oscura dei suoi personaggi, che faticano a pensarsi eroi perché ancorati agli errori del passato. Ne abbiamo parlato con quattro protagonisti del film, che hanno già una discreta familiarità con l'universo Marvel e continuano il loro viaggio di esplorazione del MCU con personaggi con cui ormai hanno sviluppato un'estrema familiarità, interpretandoli talvolta da oltre quindici anni. 

C’è una scena che non è spoiler, la vediamo anche nel trailer: salti dal secondo edificio più alto del mondo. Puoi parlare di quel salto dal tuo punto di vista, del perché Yelena farebbe quel salto, e anche degli aspetti tecnici dietro la sua realizzazione?

Florence Pugh - Nessuno stunt è possibile senza gli stuntmen, i rigger e le coreografie ideate da brillanti professionisti che si mettono all’opera settimane prima delle riprese. Quindi, per quanto mi piaccia dire che ho fatto una parte dei miei stunt, ce ne sono molti nel film che non sono fatti da me. Non voglio prendermi tutto il merito. Ma per quanto riguarda l'approccio dal punto di vista di Florence, quando ho letto la sceneggiatura e ho aperto la prima pagina, era un modo così impressionante per iniziare il film, e mi ha davvero permesso di capire dove si trovasse lei. Leggendolo sulla pagina, sembrava che stesse scendendo da un edificio accompagnata dalla voce fuori campo, come se si stesse togliendo la vita. Ricordo di aver pensato quanto fosse potente iniziare un film così, e la fiducia che chiaramente tutti avevano già nel mettere uno stunt potenziale in una sceneggiatura del genere molti mesi prima di iniziare le riprese. Ne sono rimasta molto colpita. E sono rimasta subito colpita da come, come spettatore, capissimo esattamente come si sentiva. Ed è solo perché ovviamente è un'assassina che riesce ad atterrare.

Ma per qualcuno saltare da un edificio del genere con quella voce fuori campo è straziante. Non è una bella introduzione di qualcuno, motivo per cui quando effettivamente scende, lo stomaco ti si chiude. È un'immagine che associamo tutti solo a qualcosa di veramente, veramente brutto. Dal punto di vista di Yelena, il modo in cui ho sempre pensato a lei in quella sequenza iniziale è che è così smarrita. Non ha più motivo di essere lì. Ha perso sua sorella, ha perso la sua famiglia. Il rapporto con suo padre si è ridotto a nulla. Ed è in uno stato d'animo tale che è felice di mettersi a rischio. Ed è per questo che, ad esempio, nelle prime prove costumi, dovevo indossare la sua super tuta e ho detto: "No, no, no. Se sta davvero chiedendo di essere messa in tutte queste situazioni per essere potenzialmente uccisa, deve indossare qualcosa che non la protegga." Così abbiamo aperto la discussione sul farle indossare una tuta da ginnastica. Se farà tutte queste missioni e combatterà, togliamo lo strato aggiuntivo di protezione, che sarebbe la sua super tuta, e che avrebbe tutti i suoi pulsanti e gadget. Quindi, anche se sta ancora facendo tutte queste cose fighe e questi stunt fighi, realisticamente, sta andando in missione completamente scoperta.

Ovviamente, devi recitare in cima all'edificio più alto e fingere che non sia spaventoso e fingere di volerti buttare giù. È abbastanza forte.

Jake Schreier - Ciò che è davvero impressionante di quello stunt, al di là del fatto che l'abbia fatto lei, è che l'inquadratura è senza tagli e inizia sul suo volto. Stai iniziando il film in questo momento molto reale del personaggio. E fidarsi di questo... sapevo solo che Florence, essendo così dedita al personaggio, sarebbe stata in grado di essere in quel momento e interpretarlo così magnificamente a livello di personaggio. E poi la telecamera si allarga e lei deve compiere la cosa più pericolosa possibile come persona, sapendo che quando è in quel personaggio, succederà. Non ho mai avuto dubbi che l'avrebbe fatto. Ma per me, non è lo stunt in sé ad essere così impressionante, è la recitazione al suo interno. Era come uno stunt recitativo, in un certo senso.

Sebastian, da First Avenger del 2011, conosciamo gli anni di dolore che ha vissuto Bucky, ma lo vediamo anche cercare di rimettersi in piedi e fare la cosa giusta. Com'era quel personaggio quando hai iniziato, come ti ha cambiato Bucky?

Sebastian Stan - Ne ho sempre parlato come se avessi un fratello che non ho mai avuto, onestamente. Penso che entrambi abbiamo imparato l'uno dall'altro per quindici anni, in un certo senso. E penso che sia stato fantastico per me poter continuare a tornare da lui, portare qualcosa che ho acquisito lungo la strada nella mia vita. C'è una familiarità con lui ora che mi sembra di poterci semplicemente saltare dentro, ma con questo film è stato speciale perché la connessione sembrava molto reale. I Thunderbolts cercano di fare la cosa giusta e non sanno se hanno gli strumenti o no. E hai iniziato questo tipo di discussione accesa su cosa sia un cattivo e cosa sia un eroe. Il mio personaggio ha sempre cavalcato quella linea sottile e cercato di capirlo da solo senza perdere chi è o cercando di ritrovare se stesso di nuovo. Ed è un po' quello che facciamo nella vita. Devi imparare dal tuo passato, devi continuare ad andare avanti mantenendo una sorta di te stesso.

Julia Louis-Dreyfus, con Seinfeld e Veep hai potuto rivisitare un personaggio per molti anni, cosa che in un certo senso fai anche con Valentina. C'è una sensazione simile nell'indossare i panni di un personaggio cinematografico più volte rispetto al ritornarci negli episodi televisivi? Parlaci del suo arco narrativo dalla TV fino ai film Wakanda Forever e Black Widow.

Julia Louis-Dreyfus - È diverso dall'interpretare un personaggio settimana dopo settimana in una serie televisiva episodica. Direi che, in televisione, ovviamente, man mano che entri nel ritmo di interpretare un personaggio, impari a conoscerlo meglio. Ma in questo caso, è stato un assaggio qui, un piccolo assaggio là, e un altro assaggio. E in questo film in particolare, impari davvero a conoscere chi sia questa Valentina. Quindi questa esperienza, sebbene abbia amato tutto ciò che è venuto prima, è molto da esplorare dal punto di vista di, beh, mi riferisco a lei come a una sorta di anti-cattiva, nel modo in cui questi ragazzi sono anti-eroi. Perché penso che si abbia l'opportunità di capire forse perché è così com'è. E non giustifica necessariamente le cose, ma è comprensione. È interessante considerare cosa alimenta la sua insaziabile sete di potere. Quindi è stata un'opportunità davvero eccitante per reinventarla quasi, in una certa misura. Sì.

Wyatt, cosa ti ha dato questo film che non avevi ricevuto nelle tue precedenti interpretazioni del “Captain America di seconda fascia”?

Wyatt Russell - Sentivo così importante era ritrarre questa nuova versione di un eroe americano. Steve Rogers è nato dalla Seconda Guerra Mondiale, ed era il ragazzo che si gettava sulla granata per motivi altruistici. Beh, John Walker si getterà sulla granata, ma vuole farlo perché qualcuno lo filmi e lo metta su Instagram e lo renda un eroe nazionale. Quindi, non sono motivi completamente altruistici. E penso che questo rifletta la società di oggi, dove nessuno fa nulla per motivi altruistici. Speriamo tutti che una telecamera sia su di noi e diventeremo famosi su TikTok o Instagram. Voglio dire, questa è la triste verità. Ma penso sia la realtà. E mi piace interpretare quella versione di un eroe americano che deve essere demolito fino a un punto della sua vita in cui si arriva all'aspetto molto basilare di tutti noi. Devi essere demolito e andare fino in fondo e toccare il fondo prima di poter, sai, iniziare il tuo viaggio, sai, verso un posto dove vuoi essere o presentarti come la persona che vuoi essere.

Non penso di essere molto simile a John, ma sicuramente in una vita precedente conoscevo molte persone che erano come John, sai, praticando atletica e sport per vivere, devi essere così. E quindi, devi farlo. Devi indossare un'armatura e devi semplicemente mettere da parte tutte le tue vulnerabilità. Non ammetti mai di sentirti male. Non vuoi mai parlarne con nessuno perché nel momento in cui lo fai, quella piccola crepa di vulnerabilità può distruggerti. E poi è divertente poter capovolgere la situazione con un personaggio con cui davvero, penso, molte di quelle persone si identificheranno, quel tipo di ragazzi si identificheranno, e rendersi conto che la vulnerabilità in realtà ti rende più forte. Lo fa davvero. Ammettere il fatto che non sono bravo come penso di essere ti renderà effettivamente più forte. E io, sì, mi è piaciuto interpretare John e, sai, penso sia un personaggio divertente da esplorare in questo film.